Trente ans de clichés du Japon par cette figure internationale de la photographie contemporaine. On y retrouve les champs de riz sous la neige, le Mont Fuji, les temples silencieux ainsi que des images inédites.
Fidèle au noir et blanc, Michael Kenna a rassemblé des photographies de l'intervention de l'urbain dans l'environnement prises avec son appareil Holga, provenant de ses archives personnelles et en majorité inédites. D'une très grande facilité d'utilisation, le Holga laisse apparaître des petites traces, affiche une mauvaise exposition ou du flou. Malgré ces défauts, Kenna maîtrise cet appareil avec dextérité, revenant ainsi à une pratique plus directe et pure.
Ce catalogue de l'exposition à l'ICP de New-York consacrée à David Seymour, plus connu sous le nom de Chim, présente l'oeuvre du photographe, de ses débuts résolument politiques à Paris -où il travaille pour le magazine proche du Front Populaire Regard- à ses portraits de célébrités et ses clichés humanistes sur la vie des anonymes.
Catalogue de l'exposition au Jeu de Paume qui présente plus de trente années du travail du photographe sud-africain Santu Mofokeng. Ses essais photographiques donnent à voir successivement le Soweto de sa jeunesse, ses études sur la vie quotidienne dans les fermes et dans les townships, des images plus récentes consécutives à ses recherches sur les rituels religieux et enfin des paysages, parmi lesquels le projet « Radiant Landscapes », spécialement réalisé pour cette exposition.
Le musée de la photographie de La Haye présente, jusqu'au 20 mai, la première exposition rétrospective de l'oeuvre du photographe Sud-africain le plus en vue et dont le travail rend compte des multiples et complexes réalités de l'Afrique.
Illustré des photographies de bâtiments privés et publics de Julius Shulman, Candida Höfer, Andreas Gursky, Thomas Struth et bien d'autres, ce livre montre la place centrale que la photographie occupe dans la définition et la perpétuation du caractère iconique de certaines constructions. Comment le même bâtiment est-il représenté par deux photographes différents ? Comment la photographie commerciale d'architecture a-t-elle évolué ? En montrant côte-à-côte les photographies anciennes et modernes des mêmes lieux, Images Building explore les questions sociales et culturelles relatives à l'architecture et à l'évolution de la société.
Ce catalogue d'une exposition aux Etats-Unis propose une rétrospective des 30 années de carrière de la photographe conceptuelle. Il présente ses séries emblématiques, ses images de musées ou vues aériennes, celles qui l'ont amenée à une reconnaissance internationale comme Strange Fruit ou Analogue, puis ses travaux récents, notamment In the Wake. Les textes reviennent sur son engagement lors de l'épidémie du sida des années 1990, sa défense des libertés sexuelles, ses réflexions sur l'immigration et son opposition au président Trump, mêlant ainsi le politique et l'intime pour concevoir une oeuvre à la fois émouvante et engagée.
Dans une exposition intitulée Second Nature, le musée Huis Marseille d'Amsterdam présente deux nouvelles séries de photographies de Guy Tillim : de magnifiques paysages lumineux, intenses et colorés de la Polynésie française inspirés par les récits de voyages du capitaine James Cook et des clichés pris au gré de ses errances à Sao Paolo.
L'artiste new-yorkais dévoile ses Polaroïd 20 x 24 ou se mêlent vie et travail. On y voit sa famille et ses amis, de Lou Reed à Placido Domingo, en passant par Mickey Rourke ou les Beastie Boys. Sans oublier des autoportraits avec ou sans chien, des photos de son atelier ou des paysages.
Jusqu'à mi-décembre, le Martin-Gropius-Bau, à Berlin, présente plus de 400 photographies prises par Dennis Hopper. Redécouverts après sa mort en 2010, ces clichés intimes et inédits sont le reflet de l'Amérique des années 60. On y croise son cercle d'amis acteurs, artistes et musiciens, on y trouve aussi des images de ses voyages et des photos plus politiques sur le mouvement des droits civiques.
Michael Kenna est célèbre pour ses paysages naturels et industriels mystérieux en noir et blanc. Il est particulièrement connu pour ses images de l'Asie, où il a voyagé dans certains des plus beaux endroits du monde. Parmis ces créations figurent de nombreuses ireprésentations du Bouddha provenant de pays tels que le Cambodge, la Chine, le Japon, l'Inde, la Corée, le Laos, le Myanmar, la Thaïlande et le Vietnam. Dans des sanctuaires, des temples, des sanctuaires, des maisons privées et des musées, ces photographies épurées se concentrent sur l'interaction entre l'obscurité et la lumière, entre la ligne et l'ombre. Le livre comprend également une sélection de photographies de paysages asiatiques de Kenna, un essai sur le bouddhisme et des extraits des écritures bouddhistes.
Réédition brochée des polaroids de Robert Mapplethorpe.
Parce qu'il est lui-même un amateur de skateboard, Richard Gilligan a photographié les skate-parks, paradis à ciel ouvert de la glisse sur roulettes. Délaissant les espaces référencés, cet Irlandais a ciblé le bricolé maison, comme le résume le titre de son livre, DIY (Do it Yourself). D'abord paru et épuisé en français, aux éditions 19/80, il est aujourd'hui à nouveau disponible en anglais.
Cette importante monographie publiée à l'occasion d'une exposition itinérante aux Etats-Unis retrace la carrière de Duane Michals, photographe américain influencé par le surréalisme, bien connu pour son approche narrative de la photographie, sous forme de séquences ou de clichés complétés par des écrits poétiques.
Nouvelle édition brochée mise à jour. Cet ouvrage met à l'honneur 55 femmes photographes. Julia Margaret Cameron, Anna Atkins, Imogen Cunningham, Berenice Abbott, Candida Höfer, Nan Goldin ou encore Sally Mann ont toutes marqué l'histoire du médium par leur style unique, du XIXe siècle à nos jours.
Entre 1935 et 1946, Arthur Fellig s'est fait connaître en photographiant les scènes de crimes ou d'accidents dans New York sous le nom de Weegee. Branché sur les fréquences radio de la police, il parvenait sur les lieux avant tout le monde pour saisir l'insolite et l'insoutenable. A partir des archives de l'ICP de New York, cet ouvrage parcourt la carrière de Weegee dans la photographie de presse.
Ce catalogue accompagne une exposition au Barbican Center de Londres en 2018. Elle s'intéresse à la manière dont sont représentées les marges et les minorités en images, avec le travail de 20 photographes des années 1950 à nos jours. Minorités sexuelles, rebelles romantiques, hors-la-loi, survivalistes ou simplement laissés-pour-compte de l'économie contemporaine, les photographes ont documenté ces populations qui illustrent le changement social. Cette exposition présente les clichés de Paz Errazuriz (exposée à Arles en 2017), Mary Ellen Mark, Pieter Hug, Dayanitha Singh et d'autres.
Né à New York en 1950, Roger Ballen est installé à Johannesburg depuis 1980. Ses photographies, en noir et blanc, revisitent l?imagerie populaire qu?elles tirent vers l?étrange et le cauchemardesque, s?inspirant des mythologies et croyances ancestrales sud-africaines. Une vaste rétrospective lui est consacrée à Washington, au National Museum of African Art (19/06/13 - 02/02/14).
Robert Capa a construit son mythe avec ses photos en noir et blanc, de la Guerre civile espagnole au débarquement en Normandie, mais peu connaissent ses images en couleur. A New York, l?International Center of Photography offre un premier regard sur le travail en couleurs du photographe (24/01 - 04/05/14).
La photographe allemande Herlinde Koebl a photographié les cibles et les centres d'entraînement militaires pour tenter de répondre à ces questions : sur quoi s'entraînent les soldats pour s'exercer au maniement des armes, et leur ennemi a-t-il un visage ? Targets nous emmène dans un étonnant tour du monde de l'école de la guerre , dans une trentaine de pays, des Etats-Unis jusqu'au Japon.