Neuf poètes argentins contemporains, tous de la région de Cordoba, triomphent du temps qui passe dans ce recueil où la nostalgie a plusieurs visages.
Chez Susana Cabuchi et Maria Teresa Andruetto, elle résonne dans les instants capturés d'un quotidien sensuel, tandis qu'il suffit parfois à Carlos Garro Aguilar d'un mot saisi au vol pour redonner aux sensations fugitives toute leur intensité. Il y a aussi l'amour, amour lumineux des mères, amour impétueux des corps, amour à vendre, amour qu'on rêve de donner, qui, chez Julio Castellanos et César Vargas, se décline au féminin, à l'infini.
Infini également, le chemin de la douleur que foulent Pablo Urquiza, Hugo Francisco Rivella et Susana Arévalo, évoquant la cruauté des jours passés que n'adoucit en rien l'absurde des jours présents. Enfin et surtout, il y a la grande nature qui, pour Antonio Moro, révèle aux hommes leurs vrais désirs et qui, fil d'Ariane, traverse l'ensemble des textes. La voix du souvenir surgit d'entre les silences qui, ponctuant les vers, clament ce que les mots sont impuissants à dire : le rêve, l'oubli, la mort et l'espoir.
Comment être poète au milieu du chaos ? L'oeuvre de Khalili - que le monde arabo- musulman du XXe siècle a appelé " le poète des poètes de l'Orient " -, répond à cette question, illustrant le proverbe afghan selon lequel une pression considérable peut, à l'occasion, transformer des morceaux de charbon en diamants.
Du milieu des années 20 à la mort de l'auteur en 1987, les vers d'Ustad Khalillullah Khalili ont inspiré la méditation des mystiques, le coeur des amoureux de poésie et surtout les chants et lamentations des guerriers Moudjahidin. Il est célébré dans le monde persanophone comme le grand poète afghan du XXe siècle, mais son oeuvre, largement diffusée à travers le Moyen-Orient, est restée à ce jour pratiquement inaccessible au public occidental, hormis quelques courts extraits publiés en anglais.
Le présent ouvrage vient donc combler une lacune majeure. Il est consacré, pour l'essentiel, aux quatrains de Khalilullah Khalili, soit trente-sept pages constituant le coeur de son Divan lequel en comporte quelque huit cent cinquante. Ces poèmes abordent des questions philosophiques et mystiques ou expriment un état d'amour, d'attente. Poète de la souffrance, Khalili dénonce aussi, comme dans La Statue de Bâmiyân, l'idolâtrie, erreur cardinale qui aliène l'homme.
Sa poésie regorge d'images symboliques propres à la poésie persane, le khôl, la poussière du chemin, le manteau, les tulipes, les larmes de sang, le rossignol, la taverne, l'ami, l'ivresse, la rose, l'amour, le rubis rouge, le trésor caché, le voile, la cloche qui sonne, l'étoile du matin. Ces images contribuent à la musique très particulière du verbe que la traduction risquait de perdre. Aussi proposera-t-on un ouvrage bilingue persan-français avec un enregistrement sur CD des quatrains et do'baiti lus soit en dari (persan d'Afghanistan) par Masood Khalili, fils du poète, actuellement ambassadeur d'Afghanistan en Espagne, soit en farsi (persan d'Iran) par Anita Bayandorian. Le texte dans les deux langues est le même, seuls la prononciation et l'accent diffèrent.
